新民晚报讯（记者 朱渊）今天，2023上音歌剧院首届歌剧音乐剧节在沪拉开帷幕。自今晚起，由上海音乐学院出品的经典歌剧《茶花女》、原创歌剧《茶》、原创音乐剧《春上海1949》、歌剧选粹系列音乐会以及上海歌剧院出品的经典歌剧《漂泊的荷兰人》等4部9场歌剧与音乐剧演出将陆续亮相申城。

与此同时，6场歌剧学术沙龙、4场歌剧与音乐剧工作坊也将同步举行。多元化、高品质的剧目展演及系列学术活动，将在申城掀起新一轮观剧潮。

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舞台是学生实践最重要的课堂，在首届歌剧音乐剧节多部重磅剧目中都可见上音师生的身影。

上海音乐学院、德国基尔歌剧院联合制作的威尔第歌剧《茶花女》忠于原作精神，力求复刻经典。该剧集结了来自德国的音乐艺术指导和导演团队、来自意大利的服装舞美团队以及上音师生。2021年12月，该剧首演获得广泛认可。此次复排，就读于上音声乐歌剧系研二的蔡程昱“接棒”出演剧中男主角“阿尔弗莱德”。

凭借《声入人心》而深入人心的蔡程昱，此前也参加过《唐璜》等音乐会版歌剧，但主演全舞台版的歌剧作品还是第一次。他直言：“最好的课堂就是舞台。在排练磨合过程中，我的最大收获就是学会了‘分散注意力’。”置身一台庞大的歌剧制作中，需要“眼观六路、耳听八方”，既要接收指挥信息，又要把控表演节奏，更要接住对手戏演员的情绪，蔡程昱说：“这样的成长体验唯有在舞台才能获得。”

音乐剧《春上海1949》以上海虹口继光高级中学（原麦伦中学）真实事件为原型，讲述了学生怀揣着爱国心和强国梦，为迎向光明的新时代谱写的英雄故事。这部由上音原创的作品最早作为2019级毕业大戏亮相，后成为音乐剧学生们常演常新的保留剧目。

担任该剧作曲兼音乐总监的正是上音音乐戏剧系主任安栋，他说：“剧目的创作和演出让学生们在革命前辈的故事中接力前行，在信仰的洗礼中激活红色基因。与此同时，也为学生搭建了优质平台，教演结合让他们积累表演经验、提升唱功和演技的水准。”

此次演出担纲主角的是音乐剧系教师王梓庭，她感慨：“以前我在上音读书时，大四学生的毕业演出多数是搬演百老汇的音乐剧，而如今的学生们已能演绎师生们原创的音乐剧作为毕业戏，并在正规剧院面向观众演出。”从搬演经典到着手原创，这既是学校推进“创演研”全学科发展的成果，也是本土原创音乐剧发展的缩影。

歌剧或是音乐剧虽说是舶来品，但它们在中国的发展却正青春。自2022年推出“上海音乐学院演出季暨学科建设成果展演季暨上音歌剧院演出季”，到2023上音歌剧院首届歌剧音乐剧节举行，为能托起更多歌剧、音乐剧新星，上海音乐学院也与时俱进在近年来积极探索“教创演研一体化”人才培养模式。

上海音乐学院院长、上音歌剧院院长廖昌永表示：“我们努力为学生搭建更广阔的创作演出平台，实则为打通高校教学与演出实践的最后环节，希望他们能为中国音乐剧市场注入新鲜活力。”

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